案头清供，一方雍正青花水仙盆。青料淡雅分水，绘水乡林郭，远峰叠翠，垂柳依岸。水榭之内，隐一人默然闲坐；江面之上，一舟闲横，不见渡人，不见篙师，空空落落，自在浮沉。
初见此景，恍若撞见秘演《书光化军寺壁》全诗意境。再参欧阳修《释秘演诗集序》之论，便觉诗也、序也、瓷也，三者一脉相承，同归于一份清寂空灵。
秘演诗云：
万家云树水边州，千里秋风一锡游。
晚渡无人过疏雨，乱峰寒翠入西楼。
起笔一城烟火，万家林木萦于水畔州城，人间蔼然，却不喧嚣。次句千里秋风、一锡独游，写尽诗僧云水行脚之身——以天地苍茫之阔，衬孤身漂泊之淡，有才而不逞，有志而自隐。
最是后两句传神。“晚渡无人过疏雨”，暮色垂江，渡口寂寥，疏雨濛濛，天地间一下子褪去尘俗往来。瓷盆之上那一只横卧孤舟，恰好便是这句诗的具象写照：无人摆渡，无人登船，一舟自横江上。唐人“野渡无人舟自横”的幽韵，竟在此处与秘演诗境悄然重叠——不必绘丝丝雨痕，仅凭空渡、横舟、寒江，便已满是疏雨空濛之意。
“乱峰寒翠入西楼”，更是全篇禅眼。远山参差错落，是为“乱”；秋山敛尽繁艳，清泠含黛，是为“寒”。一片寒翠山色，不待观者抬眼，径自穿窗入榭，直落西楼。榭中静坐之人，正是观山之心。不是人去寻山，乃是山色自来寻人；不是人寄身山水，乃是山水与人相融。目之所见，心之所感，楼、人、山、江，浑然化作一体，物我两忘，清绝无比。
再读欧阳公《释秘演诗集序》，一切意境皆有所本。
欧公言“山林屠贩，莫不有诗”——从来诗不在高台庙堂，不在富贵绮罗，而在那些沉于尘俗、心怀高远之人胸中。秘演身隐浮屠，怀豪侠之气，抱清雅之才，沦落风尘而不肯随俗，正是欧阳公所叹的一类人。看似寄迹禅门，行脚江湖，实则心藏丘壑，落笔皆含清远之趣。
而烧制这方水仙盆的画工，便是此语的瓷上注脚。
他不过窑中执笔者，日日与泥胎青釉为伴，身处市井工坊，却心向林泉幽寂。他不画车马喧嚣，不画宾客宴游，独画空榭、独坐之人，独画无人自横的孤舟，独画乱峰寒翠的清远山水。他未必熟读秘演之诗，未必精研欧阳之文，却以手中一笔青花，暗合了千古隐者同心。
他懂得“晚渡无人”的静，懂得“舟自横斜”的闲，懂得“寒翠入楼”的融。一笔一画，画的不是山水景致，是自己藏于烟火之中的隐逸本心，是“山林屠贩”皆可拥有的趣远之心。
唐有韦应物野渡横舟，写尽天地闲寂；宋有秘演晚渡疏雨，欧阳作序论诗道破凡俗诗心；后世画工落釉成瓷，把千古清境缩于一盆之间。
一舟自横，渡尽世间纷扰；一人独坐，收尽满目青山；一盆青花，容纳诗、序、千古禅意。
今置此盆于案前，对横舟，望寒峰，诵秘演之诗，读欧阳之论。身在人间烟火，心藏乱峰寒翠——自有一片无人之渡、自在之舟，长横心间。
